核心提示：寺田尚树的模型把人的行为作为重点，他还说自己最喜欢发掘城市里那些因为太常看到反而被忽略的生活场景，比如北京大街上那些堆在一起的酸奶罐。

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模型在我们生活中不算是个新鲜事。每当新楼盘开卖之时，人们总能在售楼大厅看到若干按比例缩小的房子和景观。然而这个日本建筑师的模型却有些标新立异，在他的设计里，人永远比景色抢镜。

今年48岁的日本建筑师寺田尚树是日本Good Design大奖（优良设计大奖）的评委之一，虽然是位建筑师，但他最具代表性的作品，却是这一系列用纸片做成的模型。

寺田尚树

公交站台、树木、长椅，人和狗，甚至细致到飘落的樱花花瓣，我们生活的场景都被按照1/100的比例缩小了。这些大大小小的模型都是用激光切割的，形状需要人们从纸板上扣下来，再黏上胶水，在一张卡片大小的纸上摆出造型。其中的一个小窍门是，人的腿底端要折一下，这样就能在纸板上固定成不同的姿势。

寺田起初做这些纸片，只是为了辅助自己的建筑设计展示。

“建筑师事务所本来就会做很多的建筑模型，偶尔我们会添加一两个有动作的人物模型，这样向客户陈述设计理念时，客户会比较好接受，也更容易理解房子的尺寸。”寺田对界面记者说。

似乎很多生意都是偶然形成的。一开始完全出于工作需要，没想到寺田模型逐渐被越来越多的人看上了，想专门买模型的人开始变多。

寺田抓住了机会，他实验性地推出了第一个系列——动物园。

“结果卖得特别好，我以为订单是非常少的，毕竟是个实用性的建筑设计工具。”寺田回忆起来还是觉得很惊讶，“最后发现买的人也不是建筑师们。”

购买动物园系列模型的大多是一些学习艺术或设计的人，女性居多。确认了顾客群后，寺田工作室决定做新的开发，比如足球、圣诞节、管弦乐、远古生物等等系列，不仅可以当做礼物送给客人，也可以售卖。到这时候，寺田模型已经摆脱了只作为建筑设计工具的局限。

寺田模型最讨巧的地方，大概就是它展现的都是我们熟知的生活场景。在其中一个作品中，一个人正站在自动售卖机前面嗷嗷大吐。

“我们事务所以前在新宿，那里有很多吃饭喝酒的地方，所以这个场景经常出现。我们喜欢把日常的场景用模型的方式展现出来。”寺田说。

那么这些模型是怎么设计出来的呢？

寺田工作室一共5个人，他们会先开一个选题会，大家可以尽情提意见。选题的标准是：能让人们感到意外。

接下来就是去实地采访。寺田模型中出现的素材大多是城市里那些因为太常被看到反而容易忽略的生活场景，有些东西光走马观花是看不出来的。每旅行到一处，寺田就会采访小吃摊摊主等当地人。

“我先去买他们的东西吃，再开始套近乎。结果在泰国我就吃得圆滚滚的了。”寺田笑着说，“然后边聊天，我会拿着尺子开始量他们餐车的尺寸什么的。”

为了防止尺寸太多太混乱，每量一处，寺田就会拿相机拍下来，有的时候当地的人们还会自告奋勇要帮忙量，虽然彼此之间基本是鸡同鸭讲。

“和热情的东南亚不同，纽约的人们好像都冷冰冰的。”寺田回忆道。那是一次来自纽约现代艺术博物馆MoMA的邀约，MoMA希望寺田模型能展现MoMA的场景。而寺田选择了很有趣的角度，他并没有死盯着那些常为人津津乐道的曼哈顿大街或是Moma里收藏的珍品，而是用纸片做了一个热狗摊，那是只有在MoMA门口才能买到的热狗，资深吃货才懂。

采访回来以后，寺田需要按照实际尺寸绘图，然而由他的助理石井小姐拿去用软件按1：100的比例微缩。在过去，绘图是寺田一个人完成，现在是3、4个员工一起做，最后是在卡片大小的纸上进行排版，排版权只有寺田才有。排好之后就可以送去工厂生产了。

纽约的热狗推车、阿姆斯特丹各式各样的自行车、泰国的佛龛、摩的和狗，这些细节都是寺田模型关注的对象。而这次受到日本文化中心邀请来到北京分享设计理念，他也找到了这座城市令他最印象深刻的东西——酸奶瓶。

伴随着模型系列的丰富，寺田模型的自娱自乐开始逐渐转变为企业意向为主的合作。寺田模型已经成为了独立的同名品牌，叫做Teradamokei。从日本地铁运营公司JR、丰田到要把广告打上月球的能量饮料Pocari Sweat，他们都希望寺田工作室能够针对品牌制作特别版。

而最抓人眼球的要数《灌篮高手》的作者井上雄彦和寺田模型的合作系列。寺田模型为动漫中的5个高中都分别作了一版，可以真实再现漫画中的场景，流川枫、樱木花道、赤木刚宪、三井寿等等经典人物也按照井上提供的身高做了1：100的缩小。

湘北高中集体照

那么品牌主们到底看上了寺田模型什么？从来不做市场调研和营销的寺田自己也有点摸不着头脑，谁都看得出，寺田模型是个好玩但没什么实际用处的东西。并且，由于它们很难批量生产，雕刻只能一张一张地进行，因此这些模型可并不便宜，一张Iphone 6 Plus大小的纸模型卖超过1500日元，大约125人民币。

“我没问过他们这个问题，如果是我来想的话，也许是我创造了一个新东西。市场营销和调研其实是内涵很窄的，它需要建立在对现有市场的分析上，而我只是想做点别人没做过的东西，或者去创造一个不存在的市场。企业们也许是也想用一些新鲜玩意和新的人事物建立关系吧。”寺田对界面记者这样说道。

除了作为装饰品，寺田模型也被设计师寄予了更多的人文期望。他将模型中设计过的人做成建筑内的标签，能够指示实际生活中的人们更方便地找到他们想去的地方。有趣的是，建筑师们往往不愿意给自己的建筑上贴上标签，于是寺田就把指示牌做成了可拆卸的。

“我想告诉人们人是最重要的，建筑的存在是为了人的存在。比如公共电话亭，放一个电话的标识很没意思。”寺田说。

这样的观念导致了他和客户之间发生了多次争执，最典型的例子就是制作厕所牌。

这一版出现时，客户觉得不雅。

于是第二版出现了。可客户还是说，“我不要别人知道他是要去尿尿。”于是出现了第三版、第四版……

“无论怎么变，都可以看出一个简单的人物纸片原来可以被赋予如此多的情绪。”寺田说。重视人的行为的设计理念也让寺田开发出了带叉子的冰淇淋勺子，因为哈根达斯刚从冰箱里拿出来的时候总是特别硬。这也成为了他的另一个独立品牌，取名为15.0%，哈根达斯和迪士尼都已经找上了门希望合作。他还因为厌倦游戏总是在手机里玩，而设计出了一个脑洞有点大的手机游戏：把牙刷按在手机上，一旦游戏开始，就可以利用手机的震动，把手机当赛车使。

寺田工作室正在发展成一个生活方式类品牌。“勺子和模型一样，最终目的并不是要设计工具，而是设计生活中的人的生活方式。所以呢，作为建筑设计师，我们还有一项任务，就是把人们的心情调动起来。”寺田对界面记者说，“不过在设计的时候，不要把自己的创意100%地表现出来，留下20%的想象空间给想买你东西的人。”

正是这份留白，让很多人认为寺田模型是典型的日本设计。高辨识度为它带来了一批小众的粉丝。一位喜欢寺田模型的建筑专业大学生对界面记者表示，寺田模型已经在中国拥有一批铁杆的粉丝了，很多人知道它就是从灌篮高手的合作系列开始，但“作为纸来考虑，真是很贵的。”

目前，寺田模型在中国个别电商网站上已经可以买到。但寺田对此却并不知情，“我以为只能在我们官网上买呢。”对于仿冒产品的出现，他倒是看得挺开，“那就只有多告诉人们只有我们是正宗的了。”

据透露，寺田模型的下一部新作会是日本北部的温泉系列，它将把重点放在人和猴子共浴的画面上，猴子的头上会顶着一团雪，但四周却蒸汽腾腾。

（完）