核心提示：“2015上海刺青展”上，你会发现这个产业正在中国焕发勃勃生机——正在形成自我风格，以及每小时的收费可以高达2500元。

9月11日下午两点，来自浙江台州的刺青师傅陈星亘已经忙碌了整整一个上午，在为一位刺青客的单臂刺青完成勾线后，陈星亘匆匆吃过了午饭，又继续和下一位预约的客人讨论起纹身的图案。

想在陈星亘这里得到一个文身并不是一件容易的事儿，他在老家的工作室“无上纹图”中的刺青价位为2500元/小时，但预约他刺青的顾客已经排到了明年。十三年前毕业于中国美术学院油画系之后，陈星亘开始学习刺青，他擅长将中国传统水墨画和刺青结合在一起，这种符合中国传统美学式的“水墨刺青风格”很快受到了人们的欢迎。

“无上纹图”展位，陈星亘。摄影：苏建勋

在9月11日至13日，陈星亘暂时放下了工作室的工作，来上海参加“2015上海设计之都活动周·上海国际刺青极限设计展”（下称上海刺青展），这是上海地区首次举行国际级别的刺青展，可能集中着最多的中国花臂爱好者。在为期两天的展会中，来自美国、匈牙利、马来西亚、台湾等世界各地50多位的顶级刺青师都会在现场为刺青爱好者们展示技艺。

不过，区别于很多包含竞赛性质的专业级刺青展会，上海刺青展的主办方更希望把这次展览面向普通大众。

“不少人还是会对刺青抱有负面的想法，认为刺青就是‘坏’的表现，我们就希望在这次展览上通过对刺青源头的历史展示，告诉大家刺青作为一个艺术图纹的意义。”此次上海刺青展的策展人、《刺青极限》杂志发行人杨宜颖告诉界面新闻记者。

所以在“上海刺青展”的现场，你可以看到有一半的展厅用来进行刺青历史的静态展示，其中包括了刺青在东南亚、非洲等地的符号意义解说，以及不同刺青风格背后的意义。“刺青是一件很隆重的事情，我们也想让观众意识到一点，不要只是因为耍酷就莽撞地去刺青。”《刺青极限》杂志主编黄子涵说到。

这并不是国内第一次举办刺青展，从2001年开始，与刺青相关的赛事、艺术展就开始在北京、廊坊、杭州、南宁、香港当地相继出现。而对于“刺青圈子”里的人来说，参加这样的展会不仅可以对外展示个人的刺青技艺，还可以在同行之间相互学习观摩，并以此来判断自己在市场上的定价。

汪海涛在上海徐汇区襄阳南路开设了两家刺青店，已经有10年工作经历的他每天只接一单，收费为1800元/小时，在他门店工作的还有14位刺青师，价格区间分布在1200元、1000元、800元之间。

“这样的收费标准不是自己乱定的，而是通过参展或者参加比赛，来衡量自己与别人的水平差多少，再看看别人的定价是怎么计算，从而通过参照别人来定义自己。”汪海涛告诉界面新闻记者。

“Tattoo Family”展位，汪海涛。摄影：苏建勋

不要误会来文身的人群都是混混和黑社会，初期也许是这样的，但到了现在文身的群体已经扩展到了医生、律师、公务员等更高教育水平的阶层。这样的消费人群对文身体验的要求也会更严格，因此，刺青店也由初期隐藏在巷弄里的小作坊开到了城市的繁华区域。

目前上海的刺青店数量已经超过500家，基本分布在徐汇区、静安区等市区范围内，面对日益激烈的竞争，汪海涛认为除了刺青师的技术过硬以外，刺青店的整体环境也相当重要。

在汪海涛开设的两家“Tattoo Family”店内，14位刺青师大多从艺术类院校毕业，具有一定的绘画基础；而店内的文身用具例如排针、桌布、消毒巾均采用一次性抛弃式，而文身机、手柄等设备也都在使用后进行高温消毒。

相比10年前用文眉机为顾客刺青的境况，汪海涛说，现在刺青行业不管是技术还是风格，都已经产生了不少的变化。“刚来上海的时候，来做中国传统写实风格的顾客比较多，现在更多人喜欢做西方New School的东西。

所谓传统写实风格，就是使用传统绘画中素描勾线的方式，对“龙、老虎、鱼、佛像”等寓意中国元素的图案进行处理；而源自北美的Old School（老派风格）里常有卡通、美女、海员生活和工人元素；New School（美式新传统），则在老派风格基础上增加了动漫、游戏、街头涂鸦等夸张元素。

New School风格刺青。摄影：苏建勋

New School的流行在上海等南方地区尤为明显，不过在刺青发展历史更久的北京，传统风格的刺青流派依旧占据不小的比例。“上海这边的刺青风格在色彩、构图、绘画上都是很超前的，但是北京的刺青师更会遵从文身在中国具备的独特语言。”来自北京九卦刺青店的刺青师张爽说道。

北京“九卦”刺青展位，张爽。摄影：苏建勋

随着刺青文化在中国的发展，内地的刺青师们也早已将刺青由一项工作转化成个人艺术风格的呈现。张爽说他的客人在来之前都了解过他的风格，但他也会直接拒绝一些顾客。“有的人拿着关公、过肩龙等一些很老的图案说要照搬，这种我就没法做。”

事实上，对于有一定资历的刺青师来说，“照搬图案”都会成为职业发展中的忌讳。大部分刺青师都会在满足顾客需求的同时，在创作图案的时候融入个人风格，这不仅让顾客身上的刺青更加独一无二，也能让刺青师拥有再度创作的成就感。

“我认为刺青的风格已经不再受地域的限制了，每个艺术家都有他们的创作风格，这是一件很个人的表达方式。”来自美国的刺青艺术家Ivana Belakova谈到，她的刺青作品中色彩浓烈，具有很强的油画艺术风格，而她的刺青作品也价格不菲——收费达400美元/小时。

美国刺青师Ivana Belakova。

不过在上海刺青展的现场，Ivana的展位还是有不少前来询问的人群，一位内地的刺青师在和Ivana短暂交流后，用780元买下了Ivana的作品集，还决定现场让Ivana制作一个简单的刺青，“这个价位在美国也算是高的，但我就想看看国外的技术比我们先进在哪。”这位刺青师说。

不过对于初次接触文身的人来说，花费上万元来接受“切肤之痛”还是有些难以接受，但上海刺青展上的大部分刺青师傅都表示，一处好的刺青对刺青师的工艺要求较高，使用的排针、墨料、文身机也颇为讲究。

“很多人觉得文身就应该很便宜，但他们情愿去花几万元买一个名牌包包，却不愿意花钱做个好一点的文身。”来自马来西亚的刺青师Kinki Ryusaki说道，“文身是一辈子的事情，有一些店看起来便宜，可他们用的针都不是一次性的，上色的颜料以后也会掉，这些还是要小心对待的。”

马来西亚刺青师Kinki Ryusaki。

而对于不少人来说，刺青除了是对个性的张扬与美的表现，还能代表属于个人的回忆。

上海的刺青师汪海涛曾接待过一位德国客人。“他拿着图案过来，说他的儿子在出生时就去世了，这是他孩子的手印，想把它们纹在胸口上。”汪海涛说，那一次的纹身他做得尤其仔细，他说他能明白这种感受，“因为我也是位父亲。”（完）