核心提示：我们常常会对朋友圈里刷的精致有品位的生活感慨不已，但常常感慨过后继续自己行色匆匆的生活。我们可曾停下来想一想：究竟什么是美物？为何有些美能那么猝不及防地击中我们的心，它或许只不过是静立在阳光中的一件器物，一个摆设，甚至是某个手艺人专注的眼神。

文、图/ 广州日报记者 孙珺

我们常常会对朋友圈里刷的精致有品位的生活感慨不已，但常常感慨过后继续自己行色匆匆的生活。我们可曾停下来想一想：究竟什么是美物？为何有些美能那么猝不及防地击中我们的心，它或许只不过是静立在阳光中的一件器物，一个摆设，甚至是某个手艺人专注的眼神。

那就让《美物抵心》来告诉你吧。《美物抵心》是日本漆艺师赤木明登的新作，与他的另一部著作《造物有灵且美》属于同一个系列，都是通过手艺人的视角思考造物的本质。在书中，赤木明登对“究竟何为美物”以及“为何要坚持以人手造物”发出叩问。

赤木明登，被德国国立美术馆列为“日本现代漆器12人”之一，1962年生于冈山县，毕业于中央大学文学部哲学系，早年从事杂志编辑工作，后因为对传统漆器工艺的着迷，于1988年举家前往日本最知名的漆器产地轮岛，开始漆器创作。他独创将“和纸”贴于木器再上漆的技法，使漆器变得更耐用、更生活化，在传统的工艺领域掀起一阵旋风。

赤木明登有一颗特别善于捕捉美的心。在他眼里，被海浪推上岸的漂流木，河滩上的顽石都让他着迷。顽石沉静而美好，他希望自己也能做出带着如此美感的东西，但他很沮丧，“说起来伤心，我做出的东西无论怎么看，都只是人工之物。”为何天上的流云、绿叶、雷、茫茫大雪、一只小虫、挺立着的枯木……大自然的东西为什么那么美？他悟到，因为那里面有生命。有生命，就意味着不会分崩离析。没有分崩离析，就表示所有的事物都连接在一起。而这个世界上唯一没有与此相连的，是人类在这近百年的时间里做出来的东西。这么看，人类似乎很了不起，但这也是人类的悲剧。

做得越多，越找不到做的意义；越想做出美感，美的概念就越发模糊，于是赤木明登拜访好友，比如陶艺家安藤雅信、小野哲平、李英才，服装设计师真木千秋、约根·雷尔等，向他们寻求答案。本书可以说是一场记录，记录了十年来这些手艺人们一起度过的时间和由此诞生的故事，以手艺人的视角去发掘和论述真正的美物。

经过迷茫、探寻、思考后，美物的概念愈来愈明晰，而如何才能做出心中理想的美物？赤木明登在书中说：人有心念，便有实现。

读此书，我们会发现真正的美物可能是无心之作，是手艺人本性的自然流露。物件是否美，可能取决于手艺人的技艺，也可能是他们用手给物渗入的心魂或生命。