核心提示：虽然印度电影很少在国际电影节上得奖，但他们却创造出了“宝莱坞”，在全世界电影市场都有观众。他们的明星更是不乏成功打入好莱坞者。与印度电影相比，中国电影应该学些什么呢？

阿米尔·汗的名字就是金字招牌。近些年来，这位年过半百的印度“全能王”参与的电影部部大卖，更在好莱坞大片占据中国电影市场半壁江山的情况下，能够为印度电影争得一席之地。由阿米尔·汗监制并主演的《摔跤吧！爸爸》上周五上映，在排片并不占优的情况下，首周末三天票房过8000万，昨日票房过亿，且随着口碑发酵，后势强劲。

虽然印度电影很少在国际电影节上得奖，但他们却创造出了“宝莱坞”，在全世界电影市场都有观众。他们的明星更是不乏成功打入好莱坞者。与印度电影相比，中国电影应该学些什么呢？

敬业——先增肥再暴瘦

在4月举行的第七届北京国际电影节上，第二次来到中国的阿米尔·汗绝对是人气最高的明星之一，演员、编剧、配乐、演唱、导演、制片，样样擅长，而且因为关心社会民生，曾被称为“印度的良心”。

《摔跤吧！爸爸》是阿米尔·汗的最新力作。电影不但夺得2016年宝莱坞电影票房冠军，更创下了印度本土历史票房之最。影片根据真人真事改编，讲述了印度冠军摔跤手马哈维亚·辛格因生活所迫放弃摔跤之后，他希望儿子可以帮他完成梦想——为印度赢得世界级金牌。不料命运捉弄让他生了四个女儿，偶然的机会他开始教女儿摔跤，努力使女儿变成世界级的摔跤手。

拍摄这部励志的体育题材影片，阿米尔·汗坦承最大的难度是他体形的变化。为了拍这部电影，阿米尔·汗先是暴饮暴食在短时间内从138斤增肥至194斤，随后又用了五个月的时间，在健身房接受魔鬼训练，减掉了25公斤的赘肉，将体脂率从37%直降到9.8%，更花了一年半的时间学习摔跤技巧，最终练出了拥有八块腹肌的魔鬼身材。年过五十的巨星为了一个角色还这样拼，令人心生惊叹，当被问道为何要用“先增肥后减肥”这样迂回的方式拍摄电影时，阿米尔·汗笑称因为“担心电影拍摄完毕之后，就没有动力减回去了”。

其实，在现在的拍摄条件下，这样的体形变化完全可以用特效化妆来完成，但阿米尔·汗却坚持要增重，因为他说人真的变胖的时候，身体机能是会发生变化的。他想真实地呈现出胖是一种怎么样的体验，“身为演员，增肥和暴瘦都是常有的事，你必须要有职业精神。”所以阿米尔·汗大肆吃各种食物让自己发胖，开始还觉得很有趣，可是慢慢地看着自己胖成了圆球，连坐下都感觉到累，他是真真感受到了胖人的“痛苦”。可是更痛苦的还在后面，他称减肥的过程简直是噩梦。

真实——不炫技 老老实实讲故事

这种真实感，无疑是影片打动观众的一个主要原因。除了外形上的真实，阿米尔·汗还与故事原型马哈维亚先生接触了很久，他还学了印度方言以求融入到角色中。因为尊重，阿米尔·汗说电影的99%都是真实情节，他不想“炫技”，也不想为电影增添什么“花边因素”，他只是想老老实实地把这个故事讲好。可是这个“老实”却不意味着故事的平淡，影片节奏松弛有度，有温情有喜剧有燃点，毫无文化违和，让中国观众能深深共鸣。

拍摄《摔跤吧！爸爸》难免受伤，阿米尔·汗和片中扮演他女儿的演员都分别经历了背伤、骨折等痛苦，他们不会想到什么替身、抠像这些问题，所以电影中的摔跤比赛才会让观众看得那么紧张，每场对决都像是真实比赛，让观众揪心。

正能量——遵从本心拍电影

印度电影载歌载舞，有美女，有美景，有欢乐，有感动，类型也丰富，可是，不管什么题材，都是满满的正能量，有着对人生、对宇宙、对世界的思考，那种无脑的低俗喜剧很少。

阿米尔·汗接受采访时就表示，自己拍戏从来不会按照类型和个人喜好选择剧本，“关键在于故事能否触动我的内心。我之前也拍过动作片，一样令人感动。” 阿米尔·汗的作品并不都是讨好观众的作品，他的电影时常在收获高票房的同时也受到争议，例如《我的个神啊》就嘲讽了印度宗教。阿米尔·汗并不在意这些社会压力，他认为任何一部电影都会有不同的声音，作为电影人，应该以很开放的态度接受各种声音，“电影的作用不仅是娱乐。电影在世界上任何地方，都应该为社会做贡献，启迪人心，让社会像大家庭一样。”

作为一位拍出了不仅在印度本土大卖，在国外也广受欢迎的作品的电影人，阿米尔·汗对于合拍显然有发言权，他表示自己在电影世家中长大，从小耳濡目染的创作要义就是——故事永远是电影的核心：“在我看来，有一个好的角色，有一个好的故事以后，电影是可以超越国境的。在我读到一个剧本的时候，我只会考虑自己是不是因此而兴奋、激动，我不会考虑印度观众或者全球观众如何看待这个剧本，它能不能受到印度或者是国际观众欢迎，这是我猜不到的，但是我知道自己想要什么。我会遵从我的本心，这是我拍电影的最大动力。”

贴地气——坚守印度文化

好莱坞在中国被戏称为“好莱虎”，而这并非中国独有的现象，几乎所有国家的电影都受着好莱坞电影的影响。可是在印度，强大的好莱坞电影却无法影响印度电影，甚至现在印度电影和电影人在世界电影的地位处在上升趋势，印度被称为宝莱坞，问及原因，阿米尔·汗认为其实没有什么秘诀，“只是因为我们与观众走得更近。我们不怕好莱坞，因为我们的电影一直坚持自己的特色，只要我们的人民喜欢印度文化，印度电影就会一直壮大下去。”

阿米尔·汗认为本土文化特色不应该成为合拍片障碍。他举例说：“2001年有一部电影讲的是印度中部一个小村庄打板球的故事，这部电影最后获得了奥斯卡提名，在全球各地放映都取得了成功。再比如一部电影反映了中国的文化特色，作为一个印度人或许觉得不熟悉，但我也会为有机会了解这种文化的差异感到兴奋。”在他看来，合拍是一件很有意义的事情，能够让两国优秀的导演、演员们得到新的机会，也能够促进文化上的交流：“不过不能对合拍这件事过于乐观，要有一个好故事，然后要多努力才可以。”